千古第一绝命诗_千古第一绝命诗 我自横刀向天笑

千古第一绝命诗_千古第一绝命诗 我自横刀向天笑

       希望我能够回答您有关千古第一绝命诗的问题。我将根据我的知识库和研究成果回答您的问题。

1.为什么《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词？

2.明代黄道周诗词

3.谭嗣同的绝命诗

4.一乞丐被冻死前，写一首绝命诗流传千古，为何士大夫看后羞愧不已？

5.千古词帝的绝世悲情，李煜经典诗词有哪些？

为什么《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词？

       因为当时宋太宗就是听了这首《虞美人》才对李煜有了下毒的心思。

       李煜在创作这首《虞美人》的时候，就是他被俘虏在宋朝以后的第三年正月的一个月夜里写的，夜晚时的李煜，非常思念自己在故国时那豪华奢侈的贵族般的生活，而对眼前牢里囚徒的生活很是愤恨，然后就写了这首诗词来抒发自己的情感。

       从李煜写的这首《虞美人》的诗词句子中，可以看出李煜对故国的思念之情。李煜写完《虞美人》这首诗才短短的两三天，就被宋太宗知道了。宋太宗害怕李煜会有造反的心思，就派人把他给毒死了，所以《虞美人》就是李煜的最后一个作品了，也是他的绝命词。

       五代李煜《虞美人·春花秋月何时了》原文：

       春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

       雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

       译文：

       这年的时光什么时候才能结束，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。

       精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像那不尽的春江之水滚滚东流。

扩展资料

       诗词赏析

       全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

       这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹。

       因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

       结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。

       李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。

       这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。

       名家点评

       近代唐圭璋《唐宋词简释》：此首感怀故国，悲愤已极。起句，追维往事，痛不欲生！ 满腔恨血，喷薄而出：诚《天问》之遗也。“小楼”句承起句，缩笔吞咽；“故国”句 承起句，放笔呼号。一“又”字惨甚。 东风又入，可见春花秋月一时尚不得遽了。罪孽未满，苦痛未尽，仍须偷息人间， 历尽磨折。

       下片承上，从故国月明想入，揭出物是人非之意。末以问答语，吐露心中万 斛愁恨，令人不堪卒读。通首一气盘旋，曲折动荡，如怨如慕，如泣如诉。

       现代王方俊《唐宋词赏析》：这首千古传诵脍炙人口的名作《虞美人》，被前人誉为 “词中之帝”，是李煜囚居汴京时所作。据王轾《默记》载： “归朝（指李煜降宋后），郁郁不乐，见于词语。”本词就是抒写这种怀念故国之情，哀叹亡国之痛的情怀的。

       百度百科--虞美人·春花秋月何时了

明代黄道周诗词

       杜甫曾经说过：“安得广厦千万间，天下大批寒士俱欢颜”，这句话的意思就是说：“虽然我现在过得很苦，但是我也希望天下读书人能够拥有一个更好的未来，他们可以住在更好的房子里，不需要操心很多物质问题”。

       其实这是一个很高的境界，就像是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的豁达一般。除了杜甫之外，境界很高的穷人其实也数不胜数，清朝时期，就有一位乞丐在冻死之前曾经写下了一首绝命诗，而这首绝命诗还成为了千古绝唱，同时也让很多读书人感觉到万分羞愧。

       这句古诗就是“而今不时皆来时，黄犬何须犬不休”，意思就是说：“一个人要有自己的风骨，不要因为生活困苦就放弃了自己的尊严和底线，如果一昧的趋炎附势，那么很有可能自己会活得连一条狗都不如”。

       这一句古诗现在已经成为了千古绝唱，还有很多人经常将其用在网络名句当中。但是有些读书人在社会中越来越迷失了自己，两种现象自然也就形成了鲜明的对比。“科举制度”从我国隋唐时期诞生以来，一直就吸引了很多读书人去读书。

       但是有些人读书只是为了完成科举考试的选拔，想要去当官。有一些人去读书，只是为了能够壮大自己的心胸，提高自己的眼界，充实自己的生活。直到1905年，“科举制度”才正式从我国历史上退出。

       这2000年来的“科举制度”，作为我国政治统治者对民间才子的一种选拔制度有非常大的优势。但是也因为目的化，实在是过于现实也让很多读书人慢慢在官场上迷失了自己的本心，到了清朝晚期，官场腐败更甚，尤其是从乾隆晚年开始，贪官污吏当道，最出名的就要数大贪官和珅了。

       “科举制度”的概念其实诞生于南北朝时期，但是当时并没有被官方正式使用，真正成型时期是在唐朝时期。但是历朝历代都是过分的去讲究学子们的知识渊博能力，而没有更大一步程度上去要求学子应该提高自己的风骨和气节。

       所以也就呈现出了有些学者虽然被科举考试选拔成为了官宦，但是虚伪一面也就随之被揭发成为了贪官，依附于权势，不为百姓着想。而有一些学子即便凄寒度日，依然活得有尊严。这就值得人们好好思考学习的重要性，到底是掌握知识，还是在掌握知识的同时，不忘初心遵守底线和原则。

谭嗣同的绝命诗

       明代黄道周的诗词，有以下几首：

       1、《绝命诗》朝代：

       明代 作者：黄道周

       纲常万古，节义千秋。

       天地知我，家人无忧。

       释义：纲常节义是恒久不变的美德，天地也理解我的心愿，希望家人无忧。表达了诗人忠贞不屈，顾全大义的高尚品格。

       2、《临安闻良固失守四帅俱衄又有檄止十道师行人次且为之慨然四章》

       朝代：明代 作者：黄道周

       拊髀思良宰，请缨想仆姑。

       干城罝兔事，敌国豢牛徒。

       祭食千乌下，称师一士无。

       看谁猿臂在，结发欲当奴。

       释义：抚摸大腿思念贤良的宰辅，申请出征想要良箭做武器。保卫城墙的人布下层层陷阱，等待敌方国家只会养牛的人们。在千乌下用食物进行祭祀，能称得上雄师的将士一个也没有。看哪个人能像李广复生，束起头发打倒敌人。诗人多么希望有李广那样的抗敌英雄啊，但朝廷上是“庶士蛙螳怒，文人鹅鹳论”，没有真正的人才可用。

扩展资料：

       其他方面的成就艺术造诣：

       黄道周通天文、理数诸书。工书善画，诗文、隶草皆自成一家，先后讲学于浙江大涤、漳浦明诚堂、漳州紫阳、龙溪邺业等书院，培养了大批有学问有气节的人。世人尊称石斋先生。

       他被视为明代最有创造性的书法家之一。他的书法擅长楷书、行书和草书。他的行书和草书，行笔转折刚劲有力，体势方整，书风雄健奔放。有力量，又有姿态，是黄道周行草书的主调。他以隶书铺毫和方折行笔，点画多取隶意；字虽长，但强调向右上横势盘绕，让点画变得绵而密，虽略带习气，但奇崛刚劲，形成了自己独特的形式语言，尤显出其人刚直不阿的个性。

       其立轴代表作有行草书《赠蕨仲兄闻警出山诗轴》、《闻奴警出山诗轴》等，两作均加大行距，以连绵草书而成，有奋笔直下之势，激情燃纸，振迅耳目，如闻钟声、蹄声于道。

       他的楷书主要学习钟繇，比起钟繇的古拙厚重来，更显得清秀、飘逸。 黄道周善楷、行、草诸体书，又工隶书。他的楷书，如《孝经卷》、《张溥墓志铭》，字体方整近扁，笔法健劲，风格古拙质朴，十分类似钟繇楷法。

       不同处是，钟书于古拙中显得浑厚，黄书则见清健，可以看到其受王羲之楷法的影响。他的行草书，如《五言古诗轴》，大略类其楷书的体势，行笔转折方健，结字欹侧多姿，朴拙的风格同样接近钟繇。他的隶书正具有“清截遒媚”的特点，不如楷书那样古拙清刚。

       

       百度百科--黄道周

一乞丐被冻死前，写一首绝命诗流传千古，为何士大夫看后羞愧不已？

       绝命诗一般指狱中题壁。

       狱中题壁

       作者：谭嗣同（晚清）

       望门投止思张俭，忍死须臾待杜根。

       我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。

       白话译文

       逃亡生活是如此紧张，看到有人家就上门投宿，我希望出亡的康有为、梁启超能像张俭一样受到人们的保护。也希望战友们能如杜根一样忍死待机完成变法维新的大业。

       我横刀而出，仰天大笑，因为去者和留者肝胆相照、光明磊落，有如昆仑山一样的雄伟气魄。

       

扩展资料：

       创作背景

       光绪二十四年（1898）是农历的戊戌年，是年六月，光绪皇帝实行变法，八月，谭嗣同奉诏进京，参预新政。九月中旬，慈禧太后发动政变，囚禁光绪帝，并开始大肆捕杀维新党人。

       康有为、梁启超避往海外。许多人劝谭尽快离开，但他却说，“不有行者，无以图将来；不有死者，无以召后来”，决心留下来营救光绪帝。

       几位日本友人力请他东渡日本，他说：“各国变法，无不以流血而成，今日中国未闻有因变法而流血者，此国之所以不昌也。有乏，请自嗣同始。”9月21日，他与杨深秀、刘光第、康广仁、杨锐、林旭等五人同时被捕。这首诗即是他在狱中所作。

       百度百科-狱中题壁

千古词帝的绝世悲情，李煜经典诗词有哪些？

       我们的生活总不可能是一帆风顺的，总会遇到困难，也会处于逆境中。但是不管是否是身陷囹圄，还是深陷泥潭，我们都要保持着初心，初心是我们能够完成所有事情的首要目标。而所谓的初心，不过就是一直保持着自己想要的态度，坚持着自己的原则，做那些自己觉得正确的事情。

       不过，保持初心也不是一件容易做到的事情，毕竟外界的诱惑太多，而且当我们处在逆境之中，反而会磨灭掉本性，也就忘了自己一直以来所坚持的事情。也正是如此，我们才会对那些永远保持着初心与本性的人感到敬佩，既佩服于他们的坚持，也佩服于他们的态度。不论如何，人原本就处在一个巨大的诱惑漩涡之中，想要不被漩涡挤进去，势必要付出不少努力。

       但是，对于保持着初心的人，外界似乎一直以来认同的都是文人志士，似乎除了他们，就没有什么其他人会有同样的做法。然而，谁都没有想到，在清朝一个极为普通的地方，却会有一个乞丐一直坚持着为数不多的人群所维系的初心。这个乞丐生活在清朝的嘉庆时期，与大多数平凡的乞丐一样，过着乞讨的生活，还依然食不果腹。

       而这个乞丐也有着不平凡之处，他的不平凡在于坚持，也在于伟大，更在于令人震惊而又动容的文采。因为这一乞丐被冻死前，还写了一首绝命诗流传千古，就连士大夫看后也羞愧不已。这个嘉庆年间的乞丐，当时在通州乞讨，或许他原本就是通州人，又或许是从其他地方一路乞讨来的，这些都无从知晓。毕竟当时的清王朝，所谓的繁华与富庶不过是只在京城出现罢了，天子脚下自然是充满稳定与和谐的。

       然而，远在千里之外，嘉庆帝的子民们却过着风餐露宿甚至流落街头的生活，他们只能通过乞讨来维持生存。这个乞丐就是其中一人，后来因为那年的天气太过寒冷，天降大雪之后，原本就没有吃穿的乞丐，最后还是没能熬过那个冬天，在街头就这么落魄的死去。过了许久，乞丐已经冻僵的尸体才被发现，而就在他们准备将乞丐拿去下葬的时候，却从他的衣服里面发现了一首诗，想来就是这位乞丐所著。

       这首诗不仅仅是乞丐生前最后的一首诗，同样也是乞丐内心所思所想的表达。诗词歌赋向来都是作者用来寄托自己情感的，这首《绝命诗》也同样如此，乞丐依靠着短短几句的七言律诗，就已经完美地勾勒出了他的处境以及内心的状态。

       在这首诗中，我们看到了乞丐的落魄与潦倒，但能够很明显看出来的，就是他原先并不是乞丐，只不过是因为遭遇了一系列的事情才会沦为乞丐。尽管如此，这个乞丐的内心里依然存有的思想，还是在成为乞丐之前的思想，因为他不愿意接受外界的施舍，这或许也在暗示他从前可能是在官场上，后来因为打压才会如此这般。除此之外，乞丐的诗中，还谈到了当时社会的现象，毕竟当乞丐成灾，各地都有流民时，就能最先反映出统治者的不作为以及社会的紊乱。

       或许是因为这是一首《绝命诗》，乞丐自己也抱着必死的心，因此他没有任何顾忌的就提到了这一点，这让当时看到他的诗的官员们，都感到诧异而又佩服。但是，尽管沦落为乞丐，他的诗中还是能够体现出文人墨客的豪爽与诗意，因为在秋天来临时，乞丐面对着秋景还发出了感慨之声。而不论是秋景还是社会现象，最后都无法离开一个现实，那就是乞丐彻底倒在了那年寒冬腊月的街头。

       但诗句中体现出来的文人意气以及保持着初心，不为外界的施舍与打压所动的态度，却让看到这首诗的人们彻底失去了声音。他们或许是没有想到在一个乞丐的诗里，竟然会看到如此精彩的内容，也或许是因为没有人敢真的说出这些话来。尽管诗句能够得以流传千古，写诗的人却永远不复相见了。

       李后主的这首诗，叙述直起，几笔画出了愁境，茶香四溢，为感萦怀！神情姿势的个人描述，揭露出作者心灵深处，隐寓的不可以倾吐的孤独落魄，突出出一种苍凉的人生境界，造就了一种不幸之美。心里的忧伤，忧伤、痛楚、懊悔断气刹心中，这类寂然的悲伤，更胜于抱头痛哭之悲！南唐后主李煜熟练书法艺术，工美术绘画，通音韵，古诗词均有非常功底，尤以词的造就最大，在诗文层面也很有成就。他继承了唐代至今温庭筠、韦庄、等花间词人传统式，又受父亲李璟和冯延已等危害，词风别具一格，词风极佳，语言表达轻快，形象生动，真心实意诚挚，设计风格独特，诗意低沉，其诗其词，在唐代五代别树一旗帜。

       问君能有几多愁？我的泪啊，如同一江春水滔滔山高水。多么的伤感的诗啊！从信息到方式（文体活动）达到了极致的统一。把作家的无尽忧伤充分发挥得酣畅淋漓。空前绝后无出其右。这是一首用真正情感写出来的诗。是作家南唐后主李煜崩溃的呼喊。要用性命写出来的诗。造型艺术源于生活高于生活。恰好是作家的遭受，才成就了他们的千载佳作虞美人。其文学价值早已超过了南唐后主李煜的运势，在阴间他还可以瞑目了。

       南唐后主李煜前唐第三位皇上，字重光。流传他生有重曈，历史上有此特症得人有:大舜，苍颉，晋文公重耳，西楚霸王项羽，吕光，鱼俱罗，后唐庄宗李纯勖。命里注定李后主有君王之姿，长得铭心刻骨且死于非命。南唐后主李煜年轻时不想当皇上，更何况他上面还有几个皇太子，怎么也轮不到他。因此他专心致志大学问，善长诗辞，汇画特别是在以诗辞渐长被称作千载辞帝。南唐后主李煜最有名的诗是虞美人.春花秋月何时了。

       当然是《虞美人；春花秋月何时了》，往往最有名，是由于全词文笔流畅，相儒以沫，充斥着寂寥和流氓；“问君能有几多愁？恰如一江春水向东流。”是名诗句。往往最有名，也是由于这首词里的“却忆恍如隔世月明中”一句，惹恼君王赵光义置他于置之死地，《虞美人》变成了南唐后主李煜的千载绝命诗，有史以来最伟大的诗人的写作嘎然而止，给后人留下了无尽缺憾。

       今天关于“千古第一绝命诗”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。